La facilitation graphique est une méthode visuelle qui combine mots, images et schémas pour rendre les idées plus claires, accessibles et engageantes. Elle est aujourd’hui utilisée dans les réunions, les ateliers de co-création, les formations ou encore les conférences.
Cependant, une question est souvent posée : faut-il pratiquer la facilitation graphique sur tablette (digitale) ou avec papier et marqueurs ?
Dans cet article, nous passons en revue un comparatif complet des deux approches, leurs avantages, limites et usages recommandés.
💡 Qu’est-ce que la facilitation graphique ?
Pour revenir sur la définition de base, la facilitation graphique, aussi appelée scribing, est une pratique artistique qui consiste à visualiser en direct des échanges ou des idées à l’aide de dessins simples, de mots-clés et de structures visuelles, afin de favoriser les discussions et synthétiser le contenu.
L’objectif : rendre visible la pensée collective, faciliter la compréhension et renforcer la mémoire visuelle.
🖍️ La facilitation graphique traditionnelle : papier, marqueurs et énergie du geste
✅ Avantages
- Impact visuel fort : le grand format attire immédiatement l’attention et crée un effet “wow” lors des événements en présentiel.
- Connexion directe : le geste manuel favorise l’engagement corporel et une connexion plus organique avec le groupe.
- Matériel simple et accessible : marqueurs, papier, feutres, post-its — pas besoin de technologie.
- Aspect authentique et vivant : les imperfections du trait ajoutent de la personnalité et de la chaleur à la production.
❌ Limites
- Peu flexible : difficile de corriger ou de modifier après coup.
- Transport et logistique : nécessite un mur disponible (et lisse de préférence) pour accrocher la fresque, ou des supports rigides + chevalets s'il est impossible d'accrocher sur les murs
- Diffusion limitée : la numérisation demande une photo, avec souvent avec perte de qualité (en fonction de l'éclairage de la salle la lumière peut être peu homogène)
💻 La facilitation graphique digitale : tablette, stylet et outils créatifs
✅ Avantages
- Facilité de diffusion : les visuels sont immédiatement partageables en live avec un vidéo projecteur, par e-mail, réseaux sociaux ou outils collaboratifs. De manière générale, le résultat est beucoup plus exploitable après le jour J.
- Édition rapide : on peut corriger, déplacer ou recoloriser facilement les éléments.
- Distanciel : cela permet de travailler sur des événement à distance ou hybrides.
- Large palette d’outils : calques, couleurs, textures et pinceaux virtuels enrichissent la création et permettent une intégration rapide de la charte graphique des clients,
❌ Limites
- Moins de visibilité le jour J : si la fresque n'est pas projetée en live, le facilitateur graphique peut passer un peu inaperçu jusqu'à la révélation du visuel
- Risques techniques : surtout en hybride ou distanciel, cela demande un test préalable afin d'éviter des surprises en live.
🎯 Quelle approche choisir ?
Afin de prendre le bon choix, il faut comparér les avantages et inconvénients des deux techniques.
Cela épend essentiellement du contexte et de l’objectif :
- La facilitation graphique papier est plus visible le jour J, et permet au client de garder l'original du dessin, toutefois le visuel est peu exploitable dans la suite.
- La facilitation graphique à la tablette permet plus de possibilités (intégration de la charte graphique + des logos), modification, et le fichier numérique est parfait pour une diffusion après l'événement
🧭 Conclusion
Faut-il pratiquer la facilitation graphique digitale sur tablette ou avec papier et marqueurs ?
En conclusion, la facilitation graphique digitale et traditionnelle ne s’opposent pas : elles se complètent. L’une mise sur la présence physique et la spontanéité, l’autre sur la souplesse et la diffusion.
